Vrcholy prvního festivalu Artfinity na MIT

Když se lidé zamyslí nad MIT, pravděpodobně jim jako první napadnou kódy, obvody a špičková věda. Škola však má bohatou historii prolínání umění, vědy a technologie nečekanými a inovativními způsoby – a to nikdy nebylo zřetelnější než na nejnovějším festivalu institutu, Artfinity: Oslava kreativity a komunity na MIT.

Po otevřené výzvě pro komunitu MIT na začátku roku 2024 přinesl inaugurační Artfinity rozsáhlé několikatýdenní zkoumání umění a myšlenek s více než 80 bezplatnými akcemi v oblasti výtvarného a performativního umění mezi 15. únorem a 2. květnem. Mezi akce patřil dvoudenní filmový festival, interaktivní instalace rozšířené reality, večer v Muzeu MIT, simulované přistání na Měsíci a koncerty studentských skupin i mezinárodně uznávaných hudebníků.

„Artfinity byl fantastickou oslavou tvůrčí excelence MIT, nabízející tolik různých způsobů, jak prozkoumat naši prosperující uměleckou kulturu,“ říká prezidentka MIT Sally Kornbluth. „Bylo úžasné vidět lidi z naší komunity, jak se scházejí s rodinou, přáteli a sousedy z Cambridge a Bostonu, aby zažili radost z hudby a umění.“

Mezi vrcholy patřila přednáška Tony-oceněné scénografky Es Devlin, koncert Grammy-oceněného rappera a hostujícího vědce Lupe Fiasca a série akcí na oslavu otevření budovy Edward and Joyce Linde Music Building.

Devlin sdílela umění spojené s jejím nedávným jarním pobytem na MIT jako nejnovější laureátka Ceny Eugena McDermotta v oblasti umění. Ve spolupráci s fakultou, studenty a zaměstnanci MIT inspirovala specifickou instalaci s názvem „Face to Face“, ve které bylo více než 100 členů komunity spárováno s cizinci, aby se navzájem kreslili. V posledních letech se Devlin ve své práci zaměřuje na podporu mezilidských vztahů, jako v její londýnské multimediální výstavě Congregation, kde kreslila 50 lidí vysídlených ze svých domovů a dokumentovala jejich příběhy na videu.

Fiascovo vystoupení 2. května se zaměřilo na nový projekt inspirovaný veřejnou sbírkou umění MIT, vyvinutý letos ve spolupráci se studenty a fakultou v rámci jeho práce jako hostujícího vědce a výuky kurzu „Rap Theory and Practice“. S podporou Festival Jazz Ensemble MIT představil Fiasco originální skladby inspirované slavnými sochami na univerzitním kampusu, jako je La Grande Voile [Velká plachta] od Alexandra Calder a Alchemist od Jaume Plensy. Členové MIT Rap Ensemble se také přidali k mnoha skladbám. Několik studentů v ansámblu také vedlo komplexní aranžmá s více nástroji některých z nejpopulárnějších písní Fiasca, včetně „The Show Goes On“ a „Kick, Push“.

Program Artfinity zahrnoval také eklektickou směsici koncertů na oslavu nové budovy Linde Music Building, která zahrnuje sál Tull Hall s 390 místy, zkušebny, nahrávací studio a výzkumnou laboratoř na podporu nového postgraduálního programu v oblasti hudebních technologií, který se spustí na podzim. Mezi akce patřila vystoupení několika studentských souborů, Boston Symphony Chamber Players, Boston Chamber Music Society, skupina Moonmedicin Sanforda Biggersa a Grammy-oceněný jazzový saxofonista Miguel Zenón, asistent profesora hudby na MIT.

„Napříč univerzitním kampusem, od našeho nového koncertního sálu po Velkou kopuli, v galerijních prostorách a učebnách, byla naše komunita inspirována vizuálním a performativním uměním festivalu Artfinity,“ říká prorektorka MIT Cynthia Barnhart. „Artfinity byla úžasnou oslavou a ukázkou kolektivní kreativity a inovativního ducha naší komunity studentů, fakulty a zaměstnanců.“

Několik dalších děl Artfinity také využilo ikonické architektury MIT, včetně „Gaze to the Stars“ od profesorky kreativních svítidel a Media Lab Behnaz Farahi. Velkoplošné video projekce, které probíhaly od 12. do 14. března a shodovaly se s úplným zatměním Měsíce, osvětlovaly širokou škálu univerzitních budov a proměňovaly exteriéry nové budovy Linde Music Building, kaple MIT, studentského centra Stratton, sportovního a fitness centra Zesiger a dokonce i Velké kopule, na kterou Farahiho tým umístil obrazy očí z komunity MIT.

Další oblíbené akce zahrnovaly sérii After Dark muzea MIT a jeho instalaci Argus, která zkoumala souhru světla a ručně foukaného skla. Dvoudenní filmový festival v divadle Bartos představil díla studentů, zaměstnanců a fakulty, od krátkých filmů po 30minutové produkce, a to napříč žánry fikce, non-fikce, animace a experimentálních děl. Vítání centrum také hostilo „All Our Relations“, multimediální oslavu domorodé komunity MIT prostřednictvím písní, tance a příběhů.

Artfinity, akce institutu, byla organizována Kanceláří umění a vedli ji profesorka umění, kultury a technologie Azra Akšamija a profesorka hudby Marcus A. Thompson. Oba profesoři hovořili o důležitosti zdůraznění umění a demonstrace rozmanité šíře a hloubky programování pro budoucí iterace akce.

„Lidé si myslí, že MIT je místo, kam chodí jen pro technologie. Ale ve skutečnosti MIT vždy přitahovalo studenty se širokými zájmy a vyžadovalo od nich, aby prozkoumávali rovnováhu ve svých programech s podstatnými světově proslulými nabídkami v humanitních vědách, společenských vědách a vizuálním a performativním umění,“ říká Thompson. „Doufáme, že tento festival, Artfinity, ukáže nekonečnou rozmanitost a kvalitu, kterou nabízíme a ve skutečnosti děláme v oblasti umění už poměrně dlouhou dobu.“

Profesor hudby a divadelního umění Jay Scheib vnímá kombinaci umění a technologie jako způsob, jak mohou studenti prozkoumávat další způsoby, jak řešit různé výzkumné výzvy. „V umění se díváme na problémy jiným způsobem… v kontextu estetických idejí, občanské diskuse a zkušenosti,“ říká Scheib. „Tento přístup může pomoci studentům fyziky, leteckého designu nebo umělé inteligence klást odlišné, ale stejně užitečné otázky.“

Artfinity, univerzitní akce sponzorovaná institutem a organizovaná Kanceláří umění, představuje největší umělecký festival MIT od jeho 150. výročí v roce 2011. Akšamija, která je ředitelkou programu Art, Culture, and Technology (ACT) MIT, říká, že festival slouží jak jako prezentace studentů, tak jako příležitost k interakci a smysluplnému přispění k okolní komunitě MIT v Cambridge a širším Bostonu.

„To, co se během plánování tohoto festivalu ukázalo, bylo množství a kvalita umění zde na MIT a kolik z této práce je špičkové,“ říká Akšamija. „Chtěli jsme oslavit kreativitu a radost z brilantních myslí na univerzitě [a] přinést radost a krásu do MIT a okolní komunity.“